Приказивање постова са ознаком intervju. Прикажи све постове
Приказивање постова са ознаком intervju. Прикажи све постове

понедељак, 28. новембар 2022.

SUBAsoba :: prilog NS 2022


Kadrovi sa otvaranja SUBASobe, izjave autora multimedijalne instalacije i učesnika programa koji je održan u Kreativnom distiktu od 20. do 26. novembra 2022.

(Video je realizovan i postavljen na stranici platforme za razvoj kreativnih potencijala Novog Sada - Novi Sad 2022.)


уторак, 25. октобар 2022.

Suba soba :: Novi Sad, od 20. do 26. novembra


"Suba je bio daleko ispred svog vremena, što je naš posao činilo dosta lakšim. Imao je sposobnost da komunicira, da uči druge jezike i kulture kao malo ko drugi. Njegov senzibilitet i interesovanje za ritmove i boje brazilske muzike učinili su naše partnerstvo lakim, pa smo delovali poput dva deteta koja se igraju na igralištu (...)
On je bio čarobnjak da napravi miks kultura, ritmova i osećaja čineći world music uspešnim žanrom širom sveta. Suba je svojom multikulturalnom vizijom razbio granice i predrasude."

Žoao Paraiba, Marina Perazić, Branka Parlić, Darko Rundek i drugi pričaju o Subi, povodom najavljene "Suba sobe" koja će u Novom sadu trajati od 20. do 26. novembra >>

Više informacija o projektu dostupno je i na sajtu novoosnovane Suba Fondacije ;)



 

недеља, 9. мај 2021.

Suba priča (intervjui, 1992/1993)

Iz arhive Jovanke Bebe Stepanović.

Prvi deo intervjua sa Subom snimljen je u Novom Sadu 1993 (00:00 - 27:13), dok je drugi obavljen telefonski, na novogodišnje veče 1992/1993.



недеља, 17. мај 2020.

Jugovinil o Subi [emitovano 2. novembra 2019.]





Povodom 70 godina postojanja Radio Novog Sada, 2. novembra 2019. emitovana je emisija "Naše vreme" Siniše Karavle i Marice Jung o Mitru Subotiću Subi. U emisiji o Subi govore:  Jan Šaš, Zoran Janjetov, Karolj Kovač, Zlatko Karavla, Igor Lečić, Deže Molnar...
Pripremio: Nikola Glavinić

Emisija je dostupna za preslušavanje ovde >>


уторак, 25. септембар 2018.

Zoran Janjetov, intervju (o svetu, stripu, sebi, Subi...)

(Delić iz intervjua koji je u potpunosti dostupan ovde >>)

Kako smo dozvolili ovakav Subin (muzičar Mitar Subotić, 1961-1999) plato u Limanskom parku?
Nismo ništa dozvolili, to su iz najbolje namere ljudi krenuli da rade i objašnjeno im je da ne postoji gradska institucija za takve stvari i to radi „Lisje“, pogrebni zavod. Užasnuo sam se, rekao sam da to hitno treba uništiti jer nema veze sa Subom, mojim gradom, ni sa čim, mrak. Izgleda kao nadgrobna ploča, za takav duh, um i takvog čoveka. Znam da bi njega nerviralo što plato uopšte nosi njegovo ime, to je mimo svih njegovih načela. I sad, vidim ja to i ne smem da kažem Subinoj mami da mi je to grozno i javlja mi se ona i kaže: „Janjo, da li si video ono, ono je grozno, kao kanta za đubre.“ Rekoh „super, sada mogu da kažem koliko mrzim to.“
Rešenje?
Prijatelji su predlagali nešto savršeno, napravimo tablu te veličine i dizajniramo neko ludilo, čudno, misteriozno, moćno, estetski privlačno, i onda noću trokomponentnim lepkom zalepimo da ne mogu da skinu. Ono narandžasto ruglo koje to drži obložimo ogledalima i pretvorimo u objekat dostojan Sube. A da se suprotstavljam institucijama… Neka stoji tamo, ionako niko ne zna šta to znači, ne znam da li je ovaj grad i zaslužio da zna za tog čoveka. Problem je što ljudi po svetu znaju (smeh). Kada je na džez festivalu bio Alister Grejem i imao izložbu crteža, upoznali smo se i ispostavilo se da je čuo da je ovo grad iz kojeg je Suba, na čiju se muziku otkida. Kada je saznao da smo bili najbolji drugari, rođeni na isti dan, posle pet sekundi smo postali prijatelji. Eto, Suba je vezao nas dvojicu. Ljudi u Njujorku dobijaju kraljevski tretman ako pomenu Subu.

субота, 12. август 2017.

Zoran Janjetov o Novom Sadu, Subi, stripu i muzici...

...

"Pomenuo si Mitra Subotića Subu, koji je, ako Vikipedija ne laže, rođen istog dana kao i ti. Kako je došlo do vašeg poznanstva?

- Istina je, ja sam rođen ujutro, a on uveče. Nas dvojica smo se upoznali kasnih sedamdestih, kad smo išli dole u “Sonju”, u KCM “Sonja Marinković”, kulturni centar u kom su se dešavale super stvari i gde je dolazio normalan gradski svet – bilo je dobre muzike, dobrih projekcija, dobrih koncerata, izložbi, predavanja... Tu je bilo raznih društava, a u jednoj grupi, okupljenoj oko ekipe iz srednje muzičke škole, od kojih sam znao par ljudi, bio je i Suba, kog nisam poznavao, samo sam registrovao da postoji. Jednom prilikom, na putu ka “Sonji”, sretnemo se kod “Kafea” i javimo se jedan drugom, jer smo se poznavali iz viđenja i znali smo da obojica idemo u istom pravcu. Prvo pitanje koje mi je postavio bilo je, “Kad si ti rođen?”, a ja kažem “Dvadeset trećeg juna”. “Da, ali ti si šezdeseto godište,” kaže on, jer sam u školu išao sa godinu dana starijom generacijom . Ispostavilo se da smo obojica 1961. godište i to je bio naš prvi razgovor. Tu se desio onaj megaklik – kada se sve uklopi i kad više nema bilo kakvog prilagođavanja, učenja, odmah smo postali najbolji drugovi. Kasnije smo otišli jedan kod drugog i ustanovili da imamo i iste ploče, iste korene, iste uzore, isto sve... A dva smo potpuno različita čoveka, nismo bili isti po karakteru, ni po čemu, ali su nam se frekvencije neverovatno poklopile."

...
Kompletan intervju dostupan je ovde >


четвртак, 3. новембар 2016.

Emisija "Novosadski talas" o Subi (emitovano 30. oktobra)




Novo izdanje emisije koja se odnedavno emituje na talasima Radio Novog Sada - "Novosadski talas" posvećeno je Mitru Subotiću Subi. 
U okviru emisije emitovan je i razgovor sa Subom koji svojevremeno snimila novinarka Jovanka Beba Stepanović i koji do sada nije emitovan.
​Emisiju pripremili:​ Ivan Varnju, Gojko Kekić i Mirjana Spremo.

Preslušavanje emisije dostupno je ovde >>


понедељак, 4. јануар 2016.

Intervju sa Subom, jesen 1985.

"Ploča nije cilj mog rada i to iz nekoliko razloga. Kao prvo zbog toga što nisam zainteresovan da napravim osam istih stvari. Želim da snimam, kao što i radim, potpuno različite stvari. A kada sakupim osam različitih pesama niko neće da ih objavi."
(Intervju dostupan je na stranici dragocenog Yugopapira >>)



четвртак, 9. јануар 2014.

Massimo Savić o Subi, Milanu i snimanju albuma "Disillusioned"

"Upoznao sam se sa Milanom u mjestu Otočec Ob Krki na festivalu alternativne glazbe. Tog dana su svirali D Bojs, Katarina II, ne znam da li su tada bili Ekatarina Velika, i Dorijan Grej na kraju. Recimo bila je 1983. ili 1984. godina...Tada smo se upoznali Magi, Milan i ja...Nakon toga sam prohodao sa jednom djevojkom u Beograda, i došao sam malo živjetu u Novi Beograd, a Milan je isto bio iz Novog Beograda, pa smo se dosta čuli i sretali. Kasnije u njihov bend je došao bubnjar iz Novog Sada (Ivan Fece) Firči sa kojim sam bio izvrstan prijatelj i često sam odlazio u Novi Sad.

Massimo kaže da postoje tri kompozicije nakojim su radili Firči, (Zoran Radomirović) Švaba i (Mitar Subotić) Rex Ilusivii, dok je Milan Mladenović pisao tekstove: "Trebao je i Milan doći na taj sešn, ali se razbolio, pa je tekstove javljao telefonom. Poslao je te tri pjesme koje još nisu izdate. Firči ih je iskopao u Radio Novom Sadu pa ćemo vidjeti šta će bit s tim pjesama. Ne bi bilo loše da se to pusti u opticaj, jer nije loše. Vrlo otkačenih gitara sam snimio, a jedan Rom je svirao violinu.

Kasnije se pojavio drugi album (1984) Ekatarine Velike, sa "torture never stops" na početku. "Tako počinje jedna pjesma Frenka Zape. Stalno sam govorio tu poštapalicu 'torture never stops' kad god se nešto negativno zbiva, a opet i kad je pozitivno, nije važno, bitno je da ne prestaje. Tako počinje album. Milan i Magi su me zvali da uđemo u studio i dali mi kart blanš 'Izvoli radi đto god hoćeš'. Dali su mi stvarno otvorene ruke što se tiče gitare, glasova, govora, a kasnije učestvovanja u aranžmanima. Što god sam želio to sam radio u studiju i oni su bili za to. "Hodaj" je dvoglas i to je stvarno dobro. Nikad neću zaboraviti koncertnu promociju (drugog albuma) u SKC-u (Studentski kulturni centar) gdje sam svirao gitaru i pjevao 'Hodaj'! To je stvarno impozantno bilo."

Saradnja se prema Massimovim rečima nastavila na albumu "Disillusioned" (1987) Reksa Ilusivija. "To je bilo vrijeme kada sam u Novi Sad dolazio autobusom iz Zagreba sa pojačalom, gitarom i torbama. Ništa meni nije bilo teško! A današnji klinci bi odmah htjeli novce. Mi o tome nismo razmišljali. Bilo je bitno da nam neko da mali studio da se zezamo i to snimamo. Reks je bio sredio studio u Radio Novom Sadu i pozvao je ljude da dođu. Imati studio u Novom Sadu bio je dovoljan razlog da svi mi dođemo. Spavamo kod Reksa i improviziramo u studiju. Tako je bila jedna čudna situacija...Reks je rekao da ima gotove pjesme. Dolazim kod Reksa doma, a on upali mašinicu i čuje se samo tup tup tup, i kaže 'to su pjesme'. Rekoh "Suba nemoj se zezati to nema veze sa pjesmama!" Onda smo Švaba i ja sjeli i radili neke harmonije sa Reksom i napravili tih nekoliko pjesma. Milan je pisao tekstove", kaže Massimo i nastavlja:

"Mi smo ljudi koji su odrastali na istoj glazbi. Jednostavno se zna, ko se bavio glazbom u osamdesetima znao je za album "My Life in the Bush of Ghousts" (Brajana Inoa i Dejvida Birna). Ili dupli živi Pitera Gebrijela. Slušali smo istu glazbu, čitali iste knjige...mi smo post-novovalna ekipa koja je bila potpuno na istoj liniji, potpuno smo isto razmišljali. Ja sam bio domaćin u Zagrebu, a Milan i (danas pokojni bubnjar Električnog orgazma Goran Čavajda) Čavke u Beogradu. 

Vrlo lijepo vrijeme."




* Intervju objavljen u YellowCab magazinu 2009.

понедељак, 23. септембар 2013.

Mitar Subotić/Rex Ilusivii, intervju: Procvat dobra pre dolaska zla (1984)

(intervju pronađen na sjajnom blogu: http://yugopapir.blogspot.com)



Ne znam kako da formulišem pitanje, ali hoću da mi pričaš o tome kako koristiš snimljeni materijal iz svog života. Tebi je devojka preko telefona rekla: Volim te, najdraži moj! Ti si to snimio i napravio muziku koja ide uz to. To je neka vrsta dokumentarne muzike.


Rex Ilusivii: Nisam ja to izmislio. Ta ideja dolazi mi iz minimalne i konkretne muzike. Ljudi koji su se njome bavili došli su do toga da sa malo zvučnog materijala puno kažu. Ne vidim zbog čega bih pravio tekstove od po četiri strofe kada je suština svake ljubavi: volim te ili ne volim te.



Ti čak ni to volim te ne konstruišeš već koristiš volim te koje je zbilja upućeno tebi.

Rex Ilusivii: Da, koristim ga u izvornom obliku. Tu nema laži. Ne pišem tekst na muziku, nego muziku na zvučni zapis situacije koja mi se objektivno dogodila. Meni nisu došle muze nego je to volim te jednostavno tako bilo.

To je veoma iskren način stvaranja.

Rex Ilusivii: Može se reći da je to neki rokenrol realizam. Dokumentarni snimak ima dušu, a ja mu muzikom dajem telo, ali, stvar ne razvodnjavam, već je dajem u esencijalnom obliku.
Mislim da ozbiljna muzika sadržaj daje u apstraktnom obliku, jazz ga takođe daje u apstraktnom obliku, ali se trudi da objasni i zbog toga može da bude dosadan - kao čovek koji hoće nešto lepo da kaže, ali ti se unosi u lice da bi to objasnio.
Rokenrol ceo svoj sadržaj daje direktno a ja sam unutar rokenrola otišao još jedan korak dalje i sažeo sve na nekoliko reči: Volim te, ne volim te, mogla si, nisam mogla...

Plus tehnologija.

Rex Ilusivii: Ne, to nije tehnološki fazon. To je samo upotreba tehnologije tamo gde drugačije stvarati nije moguće. Ja ne mogu da dovedem svoju devojku da mi na bini, pred deset hiljada ljudi kaže: Volim te, a da to bude iskreno i onda tako iz večeri u veče. Ne možeš da kažeš volim te po nekoj drugoj potrebi osim kada to stvarno osećaš.

Da li iz elektronike dobijaš ono što želiš ili ti se događa da instrument sam svira?

Rex Ilusivii: Stvari držim pod svojom kontrolom. Kod sintisajzera u pitanju je dupla kreacija. Kod ostalih instrumenata znaš na koji zvuk možeš računati, a ovde kreiraš i instrument i muziku za njega.

Tebi je baš lepo: Snimiš je jednom i onda nasnimiš sto puta: volim te, volim te, volim te, volim te, volim te, volim te, volim te, volim te, volim te, volim te, volim te...

Rex Ilusivii: Da, a u isto vreme to nije gluma.

Direktan prenos intime

Kako se osećaš u trenucima dok to slušaš?

Rex Ilusivii: A kako bi se ti osećao?

Ona ti je rekla: Volim te, jedini moj u jednom trenutku...

Rex Ilusivii: E tu je sada tehnologija uz pomoć koje se ne osećam voljenim samo jednu sekundu, nego tri i po minuta puta onoliko koliko slušam stvar.

Da to je taj osećaj jer znam kada meni neko preko telefona kaže volim te. Meni zuji u glavi, ponavlja se...

Rex Ilusivii: To je direktan prenos intime ali i jedan od razloga zbog kojeg sve radim sam. Ne mogu da delim intimu. Ona je moja. Neću da koristim njeno volim te a da tu svira još pet ljudi. Napravio sam samo moj doživljaj njenog volim te...

Kojeg nisi hteo da daš na muzičku redaljku. Kako ide ta stvar?

Rex ilusivii: Stvar počinje time što se čuje slobodna telefonska veza, ja sam dobio tu vezu i ona mi je rekla da me voli i da sam joj najdraži. Ali, dalje čuješ da se nešto grozno dešava i ta veza biva prekinuta da bi na kraju ostao samo znak "zauzeto".

To je tvoja ljubavna muzika ali, ti imaš i stvari kao što je "Zla kob" očlgledno pravljena pod uticajem pravoslavne duhovne muzike koja se kod tebe završava...

Rex Ilusivii: Ono što pevam je srpski duhovni napev iz petnaestog veka kojeg je napisao sveštenik kir Stefan. U to vreme u Italiji su pisali sonete a ovde je postojao takođe specifičan muzički izraz — komponovani su duhovni napevi. Nasnimio sam svoje pevanje sedam puta i tako napravio hor. Impresioniran sam tom muzikom i ona mi je poslužila kao metafora za nešto lepo, pozitivno, procvat dobra pre dolaska zla.

Halucinogena muzika


Sviđa mi se što si uzeo nešto specifično za našu muzičku kulturu. No, to divno pojanje završava se zvučnim grebanjem sa radija snimljenog nemačkog spikera - neurotičnost u cilju stvaranja psihoze nečeg... uf.

Rex Ilusivii: Atmosfera dobrog i sreće biva narušena jer ništa ne može večito da ide uzlaznom linijom. Zlo mora kad — tad doći da ga razori. Nemački jezik je grub, oštar i takva njegova zvučnost narušava harmoniju.
Ali, to nije kraj zla.
Taj nemački je snimljen sa radija što mu daje bitnu odrednicu — obeležje naše civilizacije. A kada taj glas naše civilizacije potpuno potisne mir duhovne muzike, onda ga deformišem kroz sintisajzer. I nad jakima postoji jači.

Tvoj treći —globalni pristup je ambijentalna muzika.

Rex Ilusivii: Ceo taj koncept donekle je zasnovan na muzičkom stvaralaštvu Briana Enoa, ali, on se zadovoljava prostornošću zvuka... On recimo pravi zvuk koji se pušta na aerodromima i koji daje neku boju tom ambijentu, tim pokretnim trakama, semaforima, carini... dok ja radim zvuk koji stvara slike u glavi.

To je prvenstveno stvar "Plazma".

Rex Ilusivii: Kod "Plazme" osnovni fon je sviranje grupe indijanaca iz Amazonije. Taj hor frula usporio sam za dva puta i tretirao ga elektronski. Tako sam dobio duh folklora. To je ona vibracija koja ih je nagnala da sviraju u svoje frule.

Usporavati muziku... prva asocijacija mi je bila ... da li može da se kaže kako se, u ovom konkretnom slučaju, usporavanjem, kao mikroskopom dobila nekakva struktura koja je na višem nivou opštosti od onoga što sadržl zvuk Amazonije?

Rex Ilusivii: Da, to je esencijalni zvuk koji se, kao plazma, nalazi u ritmovima Amerike, Afrike, Evrope .... "Plazma" izaziva vizuelni doživljaj muzike. Tako nešto mogli bismo nazvati halucinogenom muzikom.

Ovo je tvoj prvi intervju. Šta će se dalje događati?

Rex Ilusivii: Sedeću kod kuće za instrumentima. Ostale poslove koji su neophodni da bi se kreirala rokenrol zvezda prepustio sam ljudima koji znaju sa medijima. Ne znam šta će biti, ali odlično će zvučati.

Već je sada tako.

Rex Ilusivii: Znam.

Prija ti slikanje, davanje intervjua...

Rex Ilusivii: Da, i već razmišljam kako bi bilo da uz ovo što smo pričali napravim neku muziku.

(Reporter, maj 1984.)

Podržite Yugopapir na Fejsbuku :-)
.

среда, 13. март 2013.

Intervju sa Ružom Subotić

Nedavna promocija albuma "EX YU ELECTRONICA VOL III: Diktatura, Humor Agresija", a na kojem se nalaze dva Subina snimka ("In the Mooncage IV" i kratki "Outro") povezala je i autore ovog izdanja-kompilacije i gospođu Ružu Subotić - Subinu majku.

U dvadeset minuta razgovora gospođa Ruža otkriva mnoge do sada nepoznate detalje iz Subinog života i karijere.

Više informacija o izdanju "Ex Yu elektronika Vol III" dostupno je na ovom linku >>


.

среда, 4. јул 2012.

“Svirali smo osam sati dnevno” - Joao Parahyba, intervju: o sebi, Subi i Milanu

Iako je prošlog leta nastupio u Novom Sadu na EXIT Suba Stageu i predstavio publici Suba Connection Band, Žoao i ja se nismo upoznali. On je stigao od Sao Paula do Novog Sada brže nego ja iz Beograda. 
Naša prepiska, pak, traje već nekoliko godina – od kako nam je pre nekoliko godina poslao kao poklon-iznenađenje tada potpuno nepoznati Subin snimak - „Ipanemu".

Žoao svira već četrdeset godina. Svirao je sa legendama poput Dizija Gilespija, ali je meni, za ovu priču, bilo važnije vreme koje je provodio svirajući sa Mitrom Subotićem Subom i Milanom Mladenovićem. Sa obojicom je radio na “Angel’s Breath” projektu – jednom od najboljih albuma devedesetih godina snimljenih (i) na srpskom jeziku. Sa Subom je sarađivao na njegovom „Sao Paulo Confessions”, ali i na mnogim drugim projektima. Neki od tih snimaka još uvek su neotkriveni. Jedan će postati dostupan za preslušavanje – danas!

Ovaj „intervju” je nastao razmenom e-mailova proteklih dana i namenjen je ovom blog-zinu. 

Neki od odgovora koje mi je Žoao poslao govore da bi zapravo najbolje bilo otići u Sao Paulo i pričati sa njim - danima. Verujem da ga to ne bi zamaralo. Njegova energija je neverovatna.

Tvoja muzička karijera počela je pre više od 40 godina. Svirao si sa legendama brazilske muzike, zatim imenima poput Earla Hinesa, Michel Legrandom, Bebel Gilberto, čak i Dizzy Gilespijem. Iza tebe je mnogo urađenog, trenutno radiš na nekoliko projekata... Šta te inspiriše da sutra ustaneš i nastaviš dalje?

To je privilegija koju imam kao muzičar. Ja sam, zapravo, još uvek isti onaj momak koji je u osamnaestoj godini rešio da bude muzičar. Recept je jednostavan: u životu radi ono što voliš. Čuvaj dete u sebi i neguj radoznalnost deteta. Nemoj prestajati da sanjaš. Tako uspevam da prebrodim i teške trenutke.

Koliko znam – trenutno sviraš sa dva benda: Komanche's Groove Band i Parahyba Jazz Quartet. Tu je i rad u Suba Connection Bandu, sa kojim si nastupio i na Exitu prošle godine. Kada spavaš?

Kada mi nadahnuće dopusti. (Napisao je: „When Passion give me a break”. Ne mogu a da ne ostavim ovu rečenicu u originalu :)

Suba Connection Band je imao fenomenalan nastup u Novom Sadu. Kakav je bio osećaj svirati pod svodom Novog Sada, grada u kojem je Suba rođen?

Najpre, moram da kažem da je Suba bio fantastičan ambasador, predstavnik Srbije. Zahvaljujući njemu ja i sada imam iskrenu, bezgraničnu emociju prema Novom Sadu i Jugoslovenskoj kulturi uopšte.
On je došao u Brazil niotkuda i počeo da se upoznaje sa neverovatnim brojem ljudi, neprekidno pričajući o muzici, prijateljstvu i emocijama kao takvim. Za čoveka koji je došao iz države koja se upravo urušila – meni je to bilo neverovatno. On je učinio da mi osećamo iskrenu ljubav prema njegovoj zemlji i njegovom narodu. Naš nastup u Novom Sadu bio je prilika da uzvratimo tim ljudima tamo, to je bio naš mali gest pažnje. Istovremeno, to je početak otkrivanja nekih novih strasti i osećanja.

Suba i ti ste sarađivali godinama. Kako ste se upoznali? Šta je bila prva stvar koju ste napravili zajedno?

Ah, ta priča je tako poetična... To je bio početak devedesetih. Suba je u Sao Paulo stigao 2 dana nakon što je sleteo u Brazil. Kao pasionirani zaljubljenik u ritmove zamolio je mog prijatelja da ga upozna sa nekim perkusionistom. Ušao je u moj dom u podne. Počeli smo da pričamo i pričali smo i pričali smo i pričali smo, on mi je puštao neke njegove snimke, ja njemu neke moje... I tako do šest sati ujutro! Kada je izašao iz stana... ne umem to da objasnim... ali delovalo mi je kao da se poznajemo od rođenja.

Nastanak „Sao Paulo Confessions” je za mene potpuna misterija. Na snimcima čujem različite slojeve zvuka, koji su, sasvim sam siguran, rezultat dugotrajnog studijskog rada. Kako je nastajao taj album?

Kao što rekoh – od kako smo se upoznali, mi smo počeli da radimo zajedno. Počeli smo u studiju koji smo napravili u garaži i u kojem smo počeli da pravimo muziku. Prva stvar na kojoj smo radili bio je projekat koji smo nazvali „Memoria Mundi”. Pokušali smo da obuhvatimo ceo svet. Da objedinimo sve i da stvorimo muziku u kojoj ćeš, dok je slušaš, prepoznati i srpsku i brazilsku, arapsku, kinesku, indijansku, arhaičnu... Da objedinimo sve te iste teme i identične stvari. Zatim smo počeli da radimo kompozicije za neke prijatelje, zatim za moj prvi album „Kyzymba”, onda Tacianin album, te na Angel’s Breath albumu sa Milanom. Bili smo zajedno, svirali i komponovali po osam sati dnevno, trudeći se da pronađemo nove puteve, nove ekspresije. Ima tu jedan kuriozitet: ja sam uglavnom dolazio u studio ujutro oko 8 sati, stvarao i beležio neke ideje, onda bi Suba ušao u studio i sve to demontirao, uništio, i iz toga kreirao – nove ideje. Onda smo zajedno od tog Frankenštajna pravili nove ideje ;) To je bio težak rad, koji je trajao nedeljama, ali bismo na kraju uvek uspeli da pronađemo način – kako ćemo početi pesmu... 

Verujem da ste u to vreme napravili gomilu snimaka i da mnogi nisu završili na albumu?

Naravno... Jedna od Subinih osnovnih karakteristika je da kompozicija nikada nije gotova, da je uvek živa i da se uvek kreće ka promeni.

Bio si jedan od ključnih članova ekipe koja je radila „Angel’s Breath” album.

Ne znam da li je to tužna priča... ili je zapravo sjajna? Ne znam! Ja sam srećan što sam bio tamo, sa njima. Milan i Suba su bili dugogorišnji prijatelji, zaista su bili kao braća. Ja sam, samim tim – bio stariji brat! Kada je Milan došao, bilo je dirljivo gledati ponovni susret njih dvojice, kao da su ponovo u Novom Sadu. I sve teče lako i glatko – i priča i muzika, zaista neverovatno. To vreme koje je Milan proveo kod nas u Sao Paulu istovremeno je ličilo na vreme oproštanja dva prijatelja... Sa druge strane, toliko je bilo zapravo lako snimati taj album. Svi smo radili fantastično brzo, disali kao porodica, ne možeš da zamisliš kako je išlo. Bilo smo poput grupe tinejdžera koja uživa u zabavi.

Ti si nam prvi otkrio (i hvala ti!) mnoge za nas nepoznate snimke iz tog vremena... Tvoj snimak “Kies” >> na kojem si radio sa Milanom i Subom jedan je od njih. Kada je nastala ta stvar?

U vreme kada je Milan došao u Sao Paulo ja sam radio na mom prvom albumu... Milanu se sve to veoma dopalo. Rekao sam mu da bih želeo da u to utkam duh afrobrazilskih verovanja, malo Majlsove trube... I prepustio njemu da unese i nešto svoje, sa njegovog podneblja... To je sve, to je taj snimak.

Koliko znam – ekipa brazilskih prijatelja priprema film o Subi. Ja pak znam sjajnog reditelja koji pokušava da snimi svoje viđenje te iste priče, iz njegovog ugla... Kada ćemo mi u Srbiji moći da vidimo brazilsku verziju priče?

Taj san smo počeli da sanjamo 2009, i još uvek radimo na tome. Naravno, morali smo da prihvatimo da između našeg sna i finalizacije tog filma stoji i nedostatak para, da je kriza i da se stvari odvijaju sporije no što smo želeli... Ali... Trudimo se: imamo oko 90% materijala koji smo želeli, no sada nam predstoji mnogo sati montaže. Nadam se da ćemo imati dobrih vesti u vezi sa tim projektom u naredne dve godine.

Budući planovi Suba Connection Banda >>? Ima li šanse da ponovo svirate u Srbiji? Album, možda?

To je pitanje na koje nemam odgovor.... Želimo, ne znamo kada ćemo. To je već u božijim rukama ;)

Suba Connection Band, uživo, Exit 2011. Via:  http://modernserbia.wordpress.com
.
Za kraj, želim da ti zahvalim i na materijalima i na odgovorima koje si dao za naš mali blogzine posvećen Subi...
.
Zadovoljstvo je moje. Ukoliko vas put nanese u Sao Paulo, moj dom je zapravo malo parče Novog Sada koje vas čeka.
.
... I želim ti da pedesetogodišnjicu bavljenja muzikom proslaviš – u Srbiji!
.
Radim na tome. Upravo završavam novi album, Brazilski Jazz. Čućete ga uskoro. Nadam se da ću odsvirati jazz koncert u Novom Sadu.
Hvala vam na pažnji i šaljem vam milion dobrih želja i pozitivnih vibracija. Samo napred!

. . . 
.
Za kraj ove priče, Žoao šalje snimak za koji do pre nekoliko dana nisam znao da postoji.
Žoao i Suba, na prvom zajedničkom projektu: Memoria Mundi Project.
To je ona priča sa početka intervjua o obuhvatanju sveta muzikom. 
Zove se "Snake".

(Update: Snimak je skriven na 1:04:40 ovog miksa >>)